Infiltrada

A David Fincher también le gusta la historia de Lisbeth Salander y Sony ronda a Carey Mulligan

2010-03-14T09:19:40+00:00

El remake de la trilogia Millenium tiene tirón en Hollywood, esto ya ha quedado clarito, es de esos proyectos que atrae a peces gordos. Scott Rudin está a cargo del proyecto, un productor con mayúsculas y un hombre que elige con inteligencia y tino las películas en las que se mete, y el guionista es Steve Zaillian (La Lista de Schindler, American Gangster) The Girl With The Dragon Tattoo, (en español Los Hombres que no amaban a las Mujeres) se ha asociado ya con George Clooney, decían que estaba interesado en protagonizarla. Se había dicho también que Tarantino y Pitt perseguían los derechos para llevar la trilogía al cine, luego se desmintió pero... a saber. Lo último es que David Fincher (El Club de la lucha, Benjamin Button, Zodiac, Se7ven, The Game) está interesado en dirigir "The Girl With the Dragon Tattoo". Por lo visto, en Sony están encantados con su trabajo en la peli de Facebook, The Social Network, y les gustaría contar con él también para este nuevo proyecto. Son buenas noticias, ¿no os parece?. Fincher me interesa hasta cuando falla. Y él será capaz de crear una película potente si parte de un material tan sólido. A esto se añade otro dato que me gusta, no sé si más. Sony, cuentan, quiere a Carey Mulligan para protagonizar la película. Yo soy muy, muy fan de esta joven actriz. Es la prota de "An Education", película por la que ha sido nominada al Oscar. Este cambio de registro sería interesante y seguro que acertado para Mulligan. A la británica la veremos antes (si no siguen retrasando la fecha de estreno... que ya está en el 24 de septiembre) en Wall Street 2 y en otra película que me apetece aún más, Never Let Me Go, la adaptación de la novela de Kazuo Ishiguro. En esta película comparte cartel con Keira Knightley y con Andrew Garfield, otro actor al que sigo la pista desde hace tiempo. + info >> Galería de fotos y trailers de Wall Street 2 >> Andrew Garfield, un actor con mucho futuro: Parnassus, Boy A y ahora "The Social Network"

Momentos Jeff Bridges, de Lebovsky a Corazón Rebelde pasando por Arnold Schwarzenegger

2010-03-13T23:42:42+00:00

Le han dado un Oscar por hacer de Bad Blake, normal: Jeff Bridges parece haber nacido para hacer de perdedor, alcohólico y enamorado... Lo borda. Pero en cartelera también tenemos a otro Bridges, haciendo de soldado hippy y un tanto pirado, expansivo aunque también derrotado. De nuevo, está estupendo. Es un papel perfecto para este actor carismático y diferente, humano y lleno de humor. "Los hombres que miraban fijamente a las cabras" bien merece la pena. Está basada en una historia hilarante pero real. Me encanta Jeff Bridges. Y después de ver estas dos películas en poco tiempo me he puesto a repasar su carrera. Qué bien sienta recordar El Gran Lebovsky, ¿no? The Dude... Creo que yo también me enamoré un poco de él cuando vi Contra Todo Riesgo. Arlington Road, otra de sus películas, me sigue pareciendo un thriller tremendamente bien armado, poco conocido y muy recomendable; actual. Hay mucho donde elegir en su filmografía, estas son sólo algunos ejemplos, como "Una mujer difícil", una película que tiene algo descarnado y real, algo que hace que no me olvide de esos personajes, de ese relato de la puerta en el suelo... Pero lo que nunca había visto es esto, "Stay Hungry"..., Quiero seguir hambriento. Es una peli del 76 en la que un Jeff Bridges jovencísimo compartía cartel con un Arnold Schwarzenegger (y con Sally Field y Robert Englund) cuyos músculos parecen a punto de estallar... Es, de hecho, su primer papel serio en el cine. Parece que fue un proyecto peculiar... Desde luego verlo ahora tiene que dar un poco de repelús. Espero que disfrutéis de estas imágenes tanto como yo :-)

"Remember Me", con Robert Pattinson y Emilie de Ravin: el Deus ex machina ataca de nuevo y, aviso, hay SPOILERS

2010-03-13T22:16:18+00:00

"Remember Me" es un drama romántico protagonizado por Emilie De Ravin y Robert Pattinson. Ambos conviven con una tragedia en su familia pero se conocen por otro motivo. Ella tiene un padre policía que le toca las narices a Pattinson y él para vengarse planea enamorarla y luego mandarla a freír puñetas. Claro que luego las cosas no salen como estaba previsto... Ya han hablado de la peli en otros blogs de TCM, aquí podéis ver el trailer. En España se estrena el 26 de marzo, en EEUU ya se ha estrenado y están yendo a machete a por ella por una razón peculiar que contiene un SPOILER tamaño elefante. Así que si tenéis intención de ir a verla, no sigáis leyendo. En Rottentomatoes, como véis, está por los suelos. 14 críticas positivas y 23 'podridas' como las llaman ellos. Si fueran todas malas, lo entendería pero hay críticas positivas de gente influyente como es el caso del o Roger Ebert. En Rope of Sillicon también hablan bien de Remember Me, y en USA Today destacan la actuación de Pattinson. En negativo, muchos, pero muchos otros... y casi todos destacan como clave una cuestión, el final, que consideran tramposo. Al principio pensé que en todo ello había mucho de ataque a Robert Pattinson, que de puro ubicuo a acabado cansando al personal. Pero no. Cuando me he puesto a leer las críticas y a investigar un poco, he visto que no van por ahí los tiros. SPOILER SPOILER SPOILER Las críticas no se meten necesariamente ni con la actuación de Pattinson ni con la de Emilie de Ravin, sino con el giro de guión que desemboca en un desenlace 'estúpido', incluso ofensivo para algunos. No lo digo más veces: si seguís leyendo os fastidio la película...

Estáis avisados... por lo visto, una vez que los dos jóvenes caen enamorados su historia progresa y logran evitar los escollos familiares. Se apoyan el uno en el otro y van resolviendo sus problemas y encajando. Todo parece bien encaminado hacia un final feliz. Entonces el personaje de Rob Pattinson, hasta entonces indeciso y deprimido, por fin se pone las pilas y encuentra un trabajo. Y allá que se va a su nueva oficina en su primer día como trajeado empleado. Le vemos en un ascensor. Un ascensor que sube, y sube... evidentemente en un edificio muy alto. En Nueva York. Pues sí, lo habéis adivinado: resulta que ha ido a trabajar a las Torres Gemelas y es el 11 de septiembre. Así termina la película, el protagonista enamorado muere en el 11S. Toma del frasco. Uno de los problemas es que no aclaran que los hechos transcurren en 2001 hasta el final de la película. Ya lo ha explicado y mejor que yo "Escrito Por", pero -sin haber visto la peli- entiendo las críticas, eso es un Deus ex machina elevado al cubo. Una casualidad que cabrea, un suceso, un evento, que se sacan de la manga "porque sí", sin más explicación ni lógica. Lo de la sorpresa final tipo conejo que sale de la chistera por su propio pie puede arruinar una película. Aún así yo creo que iré a verla. Sabiendo a lo que vas quizá sea más interesante toda la historia previa. Va a ser curioso seguir los comentarios de las fans twilighteras de Pattinson cuando se topen con ese final. Les va a dar un infarto.

"El mago de Oz" está ahora en el punto de mira: hay dos projectos "modernos & 3D" pululando...

2010-03-11T22:43:43+00:00

A ellos también les da miedo la idea... Pero desde el punto de vista económico tiene bastante sentido así que creo que habrá que irse acostumbrando. La exclusiva es del LA Times. Aclaro el dato porque es relevante, la noticia no proviene de un soplo de esos misteriosos que reciben en The Sun. El éxito taquillero de "Alice in Wonderland" ha sido clave para que Warner Bros se plantee muy seriamente hacer una nueva versión, remake, precuela, secuela, eso está por ver, de El mago de Oz, peli que por cierto podéis ver este mes en TCM Clásico. Os resumo lo que cuentan en el LA Times. Hay dos proyectos en la mesa de un par de gerifaltes de Warner. Oz. Este está siendo analizado en New Line. Y tiene un guión de Darren Lemke, el mismo de la nueva entrega de Shrek, (Shrek Forever After). Los productores son Temple Hill, una empresa que yo no conocía pero que... también está detrás de la saga Crepúsculo. ¿A que nos colocan a la Stewart de Dorothy adulta? Wizard of Oz (El Mago de Oz, vaya). Una versión más oscura escrita por Josh Olson, el guionista de "A history of violence". En este caso la historia se centra en una nieta de Dorothy que regresa a Oz a luchar contra el mal, algo muy parecido a la Alicia de Burton. Y parece que Todd MacFarlane podría ser uno de los productores en este caso. Este regreso a Oz sería moderno y demás pero sobre todo casi seguro que la clave está en el 3D, visto el taquillazo que ha supuesto en el caso de Avatar y ahora en el caso de Alice in Wonderland, que va por 133 millones de dólares. En el L.A. times desgranan otras razones de peso para que Warner se tome muy en serio esta posibilidad: se le acaba la franquicia de Harry Potter y en este caso los libros y los personajes creados por L. Frank Baum son de "dominio público", vamos que no tendrían que desembolsar una pasta por ellos, son gratis. No sé, tendré el día 3D, pero me parece una idea razonable. Una cosa es el clásico y otra lo que se plantea, que es llevar la historia a otro mundo y de otra manera. Algo así, fantástico, mágico, sí tiene sentido en 3D, al menos para mí. Es una de esas fábulas que nos puede devolver a la niñez, nos puede volver a sorprender. Entre tanto, os recomiendo que le dediquéis unos minutos a ver este reportaje en vídeo sobre la película. Interesante y divertido, es parte de la esa serie que se emitió en TCM de "Las 50 Películas que deberías ver antes de morir" >> 50 películas que deberías ver antes de morir: secretos e historias de "El Mago de Oz"

Películas de perros, ¿cuál es vuestra favorita? de Very Important Perros a La Dama y el Vagabundo...

2010-03-13T17:44:02+00:00

Acabo de darme cuenta que hoy en TCM emiten una peli estupenda, "Very Important perros", ("Best in Show" en su versión original, otra de esas traducciones improbables que no sé bien de qué mente saldría). Son las aventuras y desventuras de grupo de gente que acude a concursos de perros. Como un falso documental: si no la habéis visto, aunque los bichos no sean lo vuestro, merece la pena. No sé si os habéis fijado pero con cierta frecuencia a los perros los usan de recurso facilón en muchos guiones: para demostrar que el malo es malísimo, nos enseñan cómo se carga al perro. A veces incluso hacen que el perro gima mientras muere. Para tocarle la fibra sensible al personal, atropellan al perro de la heroína y entonces el galán demuestra que es hombre de acción tratando de salvarlo, sin éxito, el perro muere en sus brazos mientras florece el romance, etc. etc. En esencia, en vez de matar al protagonista, para que pase algo emocionante, matan a su perro. Desde antes de tener perro ya me ponía nerviosa ese truco que busca la lágrima fácil. Para mí es como la prueba del algodón de una peli. Si muere el perro, le quito varios puntos. Reconozco que tengo debilidad por las comedias de perros, en eso no soy nada imparcial. No he visto ni veré la de "Marley & Me" porque no me apetece llorar a moco tendido. Pero me lo pasé en grande viendo la chorrada de Beverly Hills Chihuahua. Otra que me parece interesante aunque el tema perruno lo toca sólo tangencialmente es la de "Sleeping Dogs Lie" Ahí el perro es una pieza clave en el guión, sí, pero no como recurso fácil, más bien todo lo contrario. No es una peli redonda, vale, pero sí es original y da que pensar. También me gustó aún más UP, la maravilla de Pixar, por su contenido perruno. Por cómo desarrollan los personajes y el comportamiento de los animales en esa peli, con ternura, humor pero también con una buena dósis de realidad. Otro momento que me viene a la cabeza y que refleja con ironía el "truco del perro" es la escena de Sean Penn en "What Just Happened". Justamente la parte de la trama que habla de si muere o no muere el perro es lo mejor. Y, claro, aunque ya no tenga edad entre mis grandes favoritas están los clásicos de Disney: La Dama y el Vagabundo o a Los 101 dálmatas... Difíciles de superar. Se me ocurren más pero prefiero dejarlo ahí, con estos dos clásicos imbatibles. Si alguien tiene alguna buena comedia perruna que recomendar, ¡que me cuente, por favor!

James Cameron intenta asesinar a Bigelow, ¿a que al final el tipo tiene sentido del humor?

2010-03-09T18:16:53+00:00

Mark J. Terrill es el fotógrafo con ojo que captó esta imagen, genial imagen, de la noche de los Oscars, para Associated Press, como cuentan mis compañeros de TBDC Buenísima, ¿verdad? Probablemente sea la mejor foto de la noche, la que resume lo que fueron los Oscars 2010. Un momento único. Después se fundieron en un abrazo... Y, la verdad, después de que le hayan dado tantos palos a Cameron y de que digan que no ha ganado porque la mayoría en Hollywood le detesta y que es un borde y un arrogante del quince me alegra ver que algo de sentido del humor puede que tenga... algo, porque no le vemos la cara, a saber qué expresión tendría :-) Mark J Terrill está en facebook, por si alguien quiere charlar con él. + info Oscars 2010: la audiencia de la gala en EE.UU. sube un 20% respecto a la del año anterior, superando los 39 millones de espectadores "En Tierra Hostil" (The Hurt Locker) arrasa en los Oscar 2010 ganándole la batalla a Avatar

David -Soprano- Chase se pasa al rock & roll, se pasa el cine

2010-03-09T08:59:00+00:00

Qué buena noticia la que ha aparecido hoy via Deadline Hollywood, esa web donde nacen muchos soplos (y cantidad de mala uva, también).* Según confirman, David Chase, el creador de Los Soprano, ha escrito un guión para un largometraje que dirigirá él mismo. El rodaje está previsto que arranque a finales de este verano o en otoño. ¿Y de qué irá su peli? Pues será la historia de un grupo de rock en los 60. La historia iniciática ('coming of age', que dicen los americanos) de cómo unos colegas llegan a formar un grupo. Hmmm. Por ahora no cuentan nada más pero aunque no vaya a resucitar a Tony Soprano, seguro que esta nueva historia tendrá el sello de calidad que imprime David Chase a todo lo que toca. Yo entre tanto pienso volver a ver Los Soprano desde el principio. Escuchar esta canción me ha recordado lo mucho que echo de menos a Tony, a Carmela, a Christopher y Adriana... * Sabéis porqué Avatar consiguió tan pocos Oscars pese a ser la peli más taquillera de todos los tiempos, porque en Hollywood la gran mayoría detesta a James Cameron. En fin, leed el resto de comentarios de Nikki Finke sobre la noche de los Oscars aquí.

Kathryn Bigelow, persiguiendo sueños durante 30 años, de los vampiros a Irak

2010-03-08T18:27:35+00:00

En la historia de los Oscar, cuatro mujeres han sido nominadas en la categoría de mejor director, y como ya sabemos, sólo una ha conseguido llevarse a casa el premio. Antes de Kathryn Bigelow optaron a Oscar Lina Wertmüller, (Seven Beauties), Jane Campion, (El Piano) y Sofia Coppola, (Lost in Translation) “Espero ser la primera de muchas".... "Estaré agradecida si puedo servir de inspiración para cineastas jóvenes, intrépidos y tenaces, sean hombres o mujeres, para hacerles sentir que lo imposible es posible". Esto ha dicho Kathryn Bigelow después de arrasar en los Oscar con "The Hurt Locker". Seis premios, entre ellos mejor película y mejor director. En ambos casos, la primera vez que una mujer logra este galardón. Como bien ha comentado ella, lo ideal sería que eso no fuera noticia. En la rueda de prensa posterior a la ceremonia de los Oscars podéis ver cómo Bigelow explica que la crítica, en su caso, ha sido uno de los factores cruciales en la carrera hacia el éxito. Fue lo que les dio el empujón necesario para que una "pequeña" película empezara a darse a conocer. Y también podéis escuchar su consejo para los jóvenes cineastas: "persigue tus sueños". Esa frase, que en muchos casos no es más que un eslogan vacío, se convierte en algo muy distinto cuando ella aclara que lleva 30 años persiguiendo su sueño. Luchando por historias en las que cree de verdad... Perseguir un sueño no es fácil. Enhorabuena a Kathryn Bigelow por una gran película y una merecida victoria. Aquí va un mini repaso a su carrera como directora. Estoy por montarme un ciclo especial en casa :-) Empezó en 1978 con un corto, The Set-Up. En 1982 dirigió su primer largo, The Loveless, Los Amantes, con Willem Dafoe. Pero el reconocimiento le llegó con Near Dark en 1987 y, cómo no, con Le llaman Bodhi (Point Break). La primera es una historia de vampiros que es todo un clásico para amantes del género. Después llegaron "El Peso del Agua" y K-19. + info >> Mission Zero, el anuncio de Pirelli con Uma Thurman, dirigido por Bigelow. >> Bigelow en la Wikipedia

¿De verdad que han vetado a Baron Cohen de los Oscar para no ofender a James Cameron?

2010-03-07T05:18:13+00:00

Por lo visto, como cuentan en la prensa seria, Sacha Baron Cohen, ese hombre más conocido por sus alter egos (Borat, Brüno) iba a hacer un poco el indio, bueno el Na'vi, en los Oscar. Le tocaba entregar un premio junto a Ben Stiller y la idea era que Baron Cohen apareciera vestido de fémina Na'vi. Stiller iba a hacer de traductor mientras el cómico británico soltaba un discurso en el idioma de Pandora. Y entonces harían ver que la chavala Na'vi se enfadaba porque el traductor no estaba diciendo la verdad... Entonces, "ella" abriría su vestido para mostrar que estaba embarazada y acto seguido le revelaría a los asistentes a la ceremonia de los Oscar que el padre de su futura criatura no era otro que James Cameron. Bueno, pues quedó en el tintero y en nuestra imaginación porque esa escena no la veremos. Han decidido eliminar ese sketch, según le ha soplado alguien a Vulture, para evitar el mosqueo de Cameron. El director es conocido por su absoluta falta de sentido del humor y el productor de la ceremonia de los Oscar, Bil Mechanic, ha preferido no jugársela y pasar de bromitas con los Na'vi. Esto es, justo, lo que me alucina. Pase que se carguen la escena si no tenía gracia, que podía no tenerla, lo de Baron Cohen con Eminem a mí me pareció una chorrada, pero que opten por eliminarla porque un señor 'rey del mundo' no sabe reírse de sí mismo... ese tipo de autocensura me parece que revela bastante sobre la sociedad de Hollywood. No sé si creérmelo, casi prefiero pensar que es una campaña para que voten a Hurt Locker, aunque ya estén echados los votos. PS, aquí va lo de Bruno-Eminem: >> James Cameron habla de Avatar, Titanic y su arrogancia & estupendo reportaje sobre Pandora

Para fans de Julianne Moore: estupenda entrevista en la que se ríe de su amor por la tragedia

2010-03-04T01:52:42+00:00

Ya he dicho más de una vez que me encanta esta mujer, sus personajes torturados y su mirada fría y repleta de desdén, o cálida, o loca, su talento, las historias en las que elige meterse, su sonrisa -como decía Sergi... Julianne Moore es una pedazo de actriz y en esta entrevista con el New York Times además habla de sus hijos, de lo que significa ser actriz y se ríe de su afición por la tragedia. Interesante mujer, maravillosa actriz. Lo digo otra vez, ¡a ver si le dan un Oscar ya! Y encima tiene perro. Lo dicho, me encanta. Espero que disfrutéis con la entrevista: + info "Shelter", con Julianne Moore y Jonathan Rhys Meyers, imágenes de un thriller ¿que promete? >> Elogio de Julianne Moore

La muerte es la cura en "After.Life", el thriller de Liam Neeson y Christina Ricci, ¡qué buena pinta!

2010-03-03T17:09:48+00:00

Una mujer sufre un accidente de coche y cuando despierta parece estar muerta, está tumbada en una camilla metálica donde el encargado de la funeraria está a punto de empezar a preparar su cuerpo para el entierro. Ella está convencida de que aún está viva. Él le asegura que está equivocada, está muerta pero no lo quiere aceptar. Sólo él puede escucharla, los demás simplemente ven su cuerpo, muerto... Él es un médium cuyo trabajo también consiste en ayudar a los recién muertos a comenzar el viaje hacia el otro lado. ¿Quién es el cuerdo y quién el loco? ¿Cuál de los dos está en lo cierto? ¿Qué significa estar vivo, estar muerto? Me ha encantado el trailer de After.Life, la peli en la que Christina Ricci es la presunta muerta reciente y Liam Neeson el director de funeraria con poderes (o el psicópata perturbado, está por ver). La directora y co-guionista es Agnieszka Wojtowicz-Vosloo y esta es su ópera prima. After.life se estrena en los USA el 9 de abril. Podéis ver el trailer a mayor resolución en apple también. ¿A qué tiene buena pinta? Christina Ricci tiene un talento especial para elegir películas originales e inquietantes. Y es particularmente acertado el casting de Liam Neeson, este hombre tiene un punto entre retorcido y apenado en el trailer que promete. Yo esta no me la pierdo. La vida es el síntoma. La Muerte es la Cura... telita.

"Luck", Dustin Hoffman protagonizará el proyecto de Michael Mann y David Milch

2010-03-02T11:55:40+00:00

El creador de Deadwood, esa espléndida serie de HBO, también es un apasionado de los caballos de carreras y es dueño de varios. Es decir que David Milch sabe de lo que escribe en su nuevo proyecto, Luck, la serie que HBO empezará a rodar en breve. El asunto tiene buena pinta se mire por donde se mire. El protagonista, según acaban de anunciar, será Dustin Hoffman. Y el piloto lo va a dirigir Michael Mann. Para HBO. "Luck" será una mirada provocadora al mundo de las apuestas y de las carreras de caballos. Dustin Hoffman es "Ace" Bernstein, que acaba de salir de la cárcel donde ha pasado cuatro años. Él es un tipo duro, inteligente, que siempre ha estado cerca de todo lo que rodea al dinero y a los caballos, obviamente incluidos los aspectos ilegales. Entonces se alía con su antiguo chófer (Dennis Farina) para montar un plan relacionado con un hipódromo. Y contrata a un entrenador de caballos con una sórdida reputación, (John Ortiz). via comingsoon

Meryl Streep -16 veces nominada al Oscar- en versión animadora, reina del instituto...

2010-03-09T04:56:16+00:00

Qué peligro tener amigas de la infancia cuando se es famoso. Qué peligro eso de que queden documentos gráficos... Pero la gran Meryl Streep consigue salir airosa incluso en esta ocasión. ¡Qué guapa! En este adelanto de un reportaje de ABC, 'Before They Were Famous', nos enseñan unas cuantas fotos de Meryl Streep cuando era adolescente. Y sí, antes de ser famosa fue animadora y fue la reina del baile de su instituto. Este año Meryl Streep vuelve a estar nominada al Oscar, esta vez por por Julie y Julia. Compite con Sandra Bullock, Helen Mirren, Carey Muligan y Gaborey Sibide. No sé si conseguirá salir al escenario a recoger ese premio, no apostaría por ello (se lo va a llevar, creo, Carey Mulligan), pero el caso es que ya le va tocando. Aunque ha estado nominada 16 veces, "sólo" ha ganado en dos ocasiones, una por Kramer contra Kramer y La Decisión de Sofia. Y de eso hace mucho tiempo. >> Todos los nominados a los Oscar 2010

Repaso a los Oscars del cine independiente, los Independent Spirit Awards 2010

2010-03-03T02:51:11+00:00

La madrugada del viernes, TNT emitirá en directo la gala de los Independent Spirit Awards, algo así como los Oscars del cinde independiente. Así que es buen momento para echar un ojo a algunos de los nominados porque hay cantidad de pelis interesantes. - Easier with Practice Muy, muy recomendable. Un joven escritor está en un motel y ahí recibe la llamada de una mujer desconocida que le pregunta, con voz sexy, que qué lleva puesto. Ese momento lo podéis ver en el trailer. A partir de ahí, entablan una relación de sexo telefónico mientras él viaja en coche con su hermano por diferentes ciudades presentando sus historias cortas, presentando un libro que él ha publicado pagándolo con su dinero... Está nominada como mejor ópera prima y el director como "alguien al que seguir la pista". - Two Lovers Qué bien que han rescatado la magnífica película de James Gray. es del 2008 pero tuvo más de un problema para llegar a estrenarse y eso que en Cannes gustó mucho. Esta historia de amor con Joquin Phoenix, Gwyneth Paltrow y Vinessa Shaw es, de nuevo, más que recomendable. Emociona.

James Gray está nominado como mejor director y Gwyneth Paltrow como mejor actriz. - The Vicious Kind

La he visto hace poco y es muy curiosa; ácida, con momentos brillantes aunque, para mí, con un punto demasiado "familia infeliz feliz de cine independiente". El prota, Adam Scott, es un actor que me gusta mucho y aquí tiene un papel con el que ha debido de disfrutar, es un tipo amargado en el amor, retorcido y con problemas, pero listo. The Vicious Kind tiene dos nominaciones, una para Scott como mejor actor y otra para el guión. - The Messenger.

No la he visto aún, pero tengo muchas, muchas ganas. Con Ben Foster, Woody Harrelson y Samantha Morton. La guerra de Irak contada desde un punto de vista muy distinto, el de aquellos cuyo trabajo consiste en comunicar la muerte de un soldado a su familia. Este drama está nominado en las categorías de mejor ópera prima, mejor guión, mejor actriz secundaria y mejor actor secundario. - Amreeka Muna sale de Cisjordania y aterriza en EEUU. Lo de integrarse no es tan fácil como parece, pero aquí está contado con grandes dosis de humor y ternura. Ya ha pasado por el cine así que no cuento más. Tiene tres nominaciones, mejor guión, mejor actriz y mejor película. Además hay muchas otras pelis de las que ya hemos hablado por aquí. El viernes a las 5 de la mañana es la gala. Cuantos más premios, mejor, que así habrá más posibilidades de que todas las joyas del cine independiente se estrenen también aquí. Mejor Película SIN NOMBRE Amy Kaufman PRECIOUS Lee Daniels, Sarah Siegel-Magness, Gary Magness THE LAST STATION Chris Curling, Jens Meurer, Boonie Arnold 500 DÍAS JUNTOS Jessica Tuchinsky, Mark Waters, Mason Novick, Steven J. Wolfe AMREEKA Christina Piovesan, Paul Barkin Mejor Director James Gray TWO LOVERS Michael Hoffman THE LAST STATION Lee Daniels PRECIOUS Joel Coen and Ethan Coen A SERIOUS MAN Cary Joji Fukunaga SIN NOMBRE

"Shelter", con Julianne Moore y Jonathan Rhys Meyers, imágenes de un thriller ¿que promete?

2010-03-05T19:01:44+00:00

Una psiquiatra trata a un paciente con múltiples personalidades y pronto descubre que todas pertenecen a víctimas de brutales asesinatos. Entonces intenta encontrar una explicación lógica pero lo que observa es todo menos eso... Ella es Julianne Moore, él Jonathan Rhys Meyers. Obviamente, estos dos nombres son los que me han hecho parar y rebuscar más sobre este thriller sobrenatural del que no sabía nada. Y después he visto que en el reparto también está la maravillosa Frances Conroy (la madre de A dos metros bajo tierra). El guión es de Michael Cooney, el mismo de identity, otro thriller que no estaba nada, pero nada mal. El trailer, lo veréis un poco más abajo, inquieta e intriga. Julianne Moore sencillamente no sabe actuar mal. En resumen, que esta peli tiene todo para engancharme pero... lo que me escama es que pese a todo, no tiene distribución, se estrenará en marzo en Japón y también en el Reino Unido (por eso hay trailer ahora) pero ya. No hay más. Hmm. A ver qué os parece a vosotros.

David Duchovny y Demi Moore venden el sueño americano: trailer de "The Joneses"

2010-03-02T08:22:21+00:00

Érase una vez una familia, papá, mamá y dos hijos en edad adolescentes. Todos sanos, guapos y bien vestidos y siempre a la moda, siempre con el último gadget en sus manos. Son los Jones. Se acaban de mudar a un barrio caro, de casas grandes y gente con dinero. Se integran rápido en esa comunidad, se hacen amigos de sus vecinos, dan fiestas... Los Jones son el perfecto anuncio del sueño americano. Y de hecho son más que eso, porque su vida consiste en venderlo, literalmente. Ellos hacen "product placement" en vivo y en directo. ¿No os parece buena la premisa? A mí me ha encantado la idea... En "The Joneses", David Duchovny, Demi Moore, Amber Heard y Ben Hollingsworth se dedican a eso, a conseguir que la gente quiera las cosas que ellos usan y vayan a comprarlas. Comprendo que tengo cierta debilidad por David Duchovny, sobre todo cuando hace papeles de este tipo. Miento, cuando hace cualquier cosa. El tipo me gusta. Dicen que la química entre él y Demi Moore es excelente en la peli, algo que ya se intuye en el trailer. Aunque los comentarios que he leído sobre la peli -escrita y dirigida por Derrick Borte- no son del todo positivos me apetece verla. Espero que la estrenen por nuestra zona del mundo. En los USA llega a las pantallas el 16 de abril. PS: Mirando cosas de la peli he descubierto que en inglés hay un dicho, "Keeping up with the Joneses", que refleja el tema de la peli, vamos que por eso se llama como se llama. Qué curioso... Es, supongo, un rollo más de barrio caro en la que la gente se compara con los vecinos para asegurarse que ellos tienen el mismo nivel económico.

Trailers de "Phoonk 2", la presunta peli tan terrorífica que ofrecen 10.000$ si la ves y no pasas miedo...

2010-03-13T18:25:06+00:00

Como estrategia de marketing es curiosa, llama la atención que es de lo que se trata. Quizá hubiera sido mejor sin ver ningún trailer, os dejo dos al final del post, porque... en fin. Pero aún así, la idea ha funcionado porque se está hablando por todo lados de la peli. Ram Gopal Varma produce la secuela de su película "Phoonk," peli de terror que, digamos, no ha suscitado enorme interés en IMDb, 400 votos, algo más de 4/10. Pero la peli funcionó muy bien donde tenía que funcionar, en las taquillas de India. Ahora llega la nueva entrega, "Phoonk 2" , que se estrenará en abril. Y para que no pase desapercibida Gopal Varma ha lanzado una apuesta - concurso: Si alguien es capaz de ver la película y no asustarse, ganará 500.000 rupias, unos 10.000 dólares. Este cartel me da una grima que para qué, no sé a vosotros. Para ganar ese premio, el juan sin miedo de turno tendrá que ver la película en un cine, solo, y conectado a una máquina que monitorice su corazón. Si los latidos se mantienen en calma pese a todo ello, ganará el premio. Marchando uno de los trailers, a ver si se os altera el pulso: Y otro trailer más: Claro que cuentan que este hombre ya lanzó una apuesta similar con la anterior peli y luego amañó el resultado. Una vez, hace no tanto, vi una película de terror sola en un cine. Fue una de Drácula con Christopher Lee.... Y mis latidos, para qué negarlo, estaban por las nubes. Lo disfruté como una enana, eso sí. Pero vamos, que yo no gano esto aunque me pongan Bambi. PS Gopal Varma tiene blog, por si alguien quiere echar un ojo o por si queréis retarle a él a algo :-)

Inquietante retrato de la violencia adolescente: "We need to talk about Kevin", con Tilda Swinton y John C. Reilly

2010-02-26T08:15:47+00:00

Hace poco me he terminado esta fascinante y también tramposa novela que me ha gustado. "We need to talk about Kevin" le busca las cosquillas a la maternidad, a la vida en pareja, a la familia y al peso de los genes. Para mi felicidad, descubro que este año, si nada lo impide, se rodará la versión cinematográfica con un reparto espléndido. Los protagonistas serán Tilda Swinton y John C. Reilly. Puede ser un peliculón. Una mujer, Eva, escribe cartas a su marido para hablar de su hijo y también de su pasado común. Trata de comprender, de analizar, cómo han llegado al punto en el que están. Fue madre casi por obligación, porque era lo que tocaba. Y su vida cambió, pero no como cuentan en los folletos de color rosa. Más bien lo contrario. Un enemigo entró en casa y acabó con su matrimonio. Ahora su hijo, Kevin, está en la cárcel por asesinato múltiple: cuando estaba a punto de cumplir 16 años se cargó a media docena de personas en su colegio. Ella le va a ver a la cárcel cada semana, como una buena madre... Y nosotros, espectadores, también vamos tratando de entender su historia paso a paso. Aún no han dicho quien será Kevin pero, qué ganitas de que empiece ese rodaje. Espero que la versión de Lynne Ramsay (guionista y directora) de "We need to talk about Kevin" le haga justicia a la novela, a lo que corre bajo esa historia.

Cuando la prensa decide tachar de insoportables a los famosos: JLo, Ryan Gosling...

2010-03-01T05:03:53+00:00

Esta lista tiene mucha mala uva. Puede que tenga algún que otro granito de verdad pero lo que más gracia me ha hecho es que en muchos casos el que queda como un lerdo es el periodista. Los de The Frisky han decidido compartir qué famosos consideran insoportables en persona, que actores o cantantes de esos que han ido a entrevistar o que se han topado por las calles son los más insoportables. Si leéis las razones que dan, el 90% de las veces lo de insoportable es sinónimo de "no trató bien a un periodista". Y eso, sorry, pero no siempre es delito viendo el panorama de la prensa rosa por aquí. Qué peculiar esta necesidad que surge cada equis tiempo de poner a caldo a los famosos, ¿no? Y no me refiero a los famosos que adoran estar en el candelabro, esos son otra historia. Aquí va parte de la lista y podéis leer las razones al completo en The Frisky - Jennifer Lopez: Si no es entrevistada por un periodista conocido parece que pasa de ser entrevistada. Y le gustan demasiado las velas... - Michael Pitt: Suele estar ido y también trata a patadas a los periodistas. - Ryan Gosling: Por lo visto el chico se quitó de en medio cuando una periodista que entrevistaba a su hermana trató de hacerle una pregunta. Un cretino. Aha... - Danny Glover: No sólo es borde sino que además pegó un puñetazo a un fotógrafo de AP. - Bill Cosby: Condescendiente con el periodista, le trató mal durante una entrevista. Hay más, pero vamos, estos son los más conocidos. Yo también he caído en esto, que hace tiempo saqué el vídeo ese de Julia Roberts mosqueada y conté lo que me dijo una amiga, que vio otro cabreo parecido en directo. La tipa no tiene paciencia y estalla rápido. Dulce, cero. Claro que hay actrices insoportables y actores cretinos. Seguro que si hacemos la lista de los españoles se repiten las anécdotas sobre alguno en concreto, que cuando se les suben los humos no hay quien les haga aterrizar. Pero de ahí a exigir que tengan que estar siempre receptivos a los fans y a los periodistas hay un trecho.

"When you are strange", imágenes del documental sobre The Doors narrado por Johnny Depp

2010-02-28T03:31:06+00:00

"Aquí, Jim ha sido resucitado para recordarnos que es, todavía hoy, uno de los más importantes vocalistas/poetas/chamanes que jamas haya actuado en un escenario mientras su banda, tras él, hacia que la música siguiera viva, alimentando su ya de por sí furioso camino hasta hacer historia ..." Esto es parte de lo que dice Johnny Depp sobre este proyecto, escrito y dirigido por Tom DiCillo: "When you are Strange" Este documental sobre The Doors en el que hay imágenes inéditas de Jim Morrison y del grupo se ha podido ver en varios festivales, entre ellos el de San Sebastián, y ahora se estrena en los cines de EEUU. Este es el trailer, Morrison electrizante, como siempre: En la web oficial hay más vídeos, entrevistas con los "supervivientes" de aquella época; ahora señores cascados, calvos en ropa adolescente. Aquí podéis ver una entrevista con DiCillo en la que explica cómo surgió el proyecto y como decidió involucrarse en un documental. Espero que lo estrenen también en cines en España. Aunque (por las críticas que leí) no sea el documental para acabar con todos los documentales tengo debilidad por The Doors, por la historia de Morrison y esto no me lo pierdo.