Luis Eduardo Aute

El director, compositor, pintor y cantante Luis Eduardo Aute escogió las siguientes películas:

NIAGARA (Henry Hathaway, 1953)

Yo tendría seis o siete años. Creo que descubrí la libido viendo a Marilyn con aquel vestido rojo con aquellas curvas absolutamente maravillosas paseándose por las calles despertaron efectos y sensaciones extrañas en mi biología. Al volver a casa busque en una revista de cine que había en casa una foto de Marilyn en bañador y tuve una gran necesidad de desnudarla, y con un lápiz y con pasta de dientes le quité el bañador. Fue muy importante aquella película para mí.

CANTANDO BAJO LA LLUVIA (Gene Kelly & Stanley Donen, 1952)
Recuerdo que la vi en Manila, donde nací. Yo tendría ocho o nueve años, la película la vi con mis padres que se entusiasmaron viéndola, sobre todo, porque un par de canciones de la banda sonora eran canciones de la banda sonora de “su” vida, de cuando se conocieron… durante la proyección, canturreaban esas canciones con Gene Kelly y Debbie Reynolds. Fue una época muy feliz de mi infancia. Y la guinda fue que, al salir del cine, llovía fuertemente sobre la ciudad, era una tormenta tropical… y los tres, mi padre, mi madre y yo, nos pusimos a cantar “singin´ in the rain” bajo la cálida lluvia. Esa secuencia de mi vida la revivo, obviamente, cuando veo la película

AL ESTE DEL EDEN (East of Eden, Elia Kazan, 1955)
La vi en Madrid, en su estreno en el cine Capitol, justo a la edad que un joven de esa generación como yo lo era se identificaba forzosamente con aquel extraño y conflictivo (James Dean) en el un tanto absurdo “conflicto generacional” con su padre. Me fascinó el personaje, a quién no, el actor, y, sobretodo, aquel fabuloso uso del Cinemascope de Kazan, y la pelea en el jardín en aquella noche de verano sureña, y la escena de la noria con Julie Harris, y la muerte del padre en aquel dormitorio en penumbra en aquellos sublimes planos inclinados… y la magnífica, magistral banda sonora..

EL EVANGELIO SEGÚN MATEO (Il vangelo secondo Mateo, Pier Paolo Pasolini, 1964)
Yo ya era un poco cinéfilo y había visto algunas películas de Pasolini que me gustaba porque lo encontraba muy libre y de alguna forma deudor de la nouvelle vague, pero me impactó mucho el tratamiento que hizo de la vida de Cristo, retratando el tema desde un punto de vista nuevo. La banda sonora con espirituales negros era también muy sorprendente y la recuerdo con mucho agradecimiento.

EL SEPTIMO SELLO (Det sjunde inseglet, Ingmar Bergman, 1957)
Ahí descubrí la capacidad del cine para adentrarse en la metafísica, en el alma humana… la presencia implacable de la muerte… la partida de ajedrez entre el caballero y la muerte en aquella playa, al anochecer… aquella bella lentitud… aquel pensadísimo blanco y negro dreyeriano… Con esta película descubrí que el cine era, efectivamente, una de las Bellas Artes.

Escrito por Viernes 21 agosto 2009

Tags : manuel gomez pereira

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