Una palabra tuya
PUNTUACIÓN: 6
No he leído la novela de Elvira Lindo en que se basa, pero parece que Ángeles González-Sinde ha variado la estructura lineal de Una palabra tuya. Sabia decisión, por lo que tiene de creación de suspense: lo que en principio parece una ocurrencia entre cómica y patética (el entierro de un gato en la aldea de Milagros, una de las protagonistas) revelará su lado más siniestro al final de la película.
Todo lo bueno que tiene Una palabra tuya proviene del universo de Lindo y del trabajo de los actores (por supuesto Malena Alterio y Esperanza Pedreño, pero también Antonio de la Torre como tercer barrendero en discordia). A Lindo la reconozco en los diálogos, en el feliz retrato naturalista de la gente corriente (y no tanto), en la ternura hacia los personajes, en la habilidad para pasar de la comedia al drama. Una palabra tuya casi parece una película de Miguel Albaladejo.
Me molesta que, al principio, las actitudes de las dos amigas estén tan polarizadas y que, en la primera mitad de la película, una sea la amargada y la otra sea la loca maravillosa que de vez en cuando dice las verdades. Me molestan también los flashbacks que cuentan los “traumas” de las protagonistas: personalmente no necesitaba explicaciones.
Me gusta cuando la película se pone trágica (la secuencia de catarsis está especialmente bien resuelta: olé las actrices). Ángeles González-Sinde entiende desde muy pronto que ellas son la película: las cuida, las mima y las escucha, les da lo que se merecen.
Escrito por Lunes 25 agosto 2008
Hola Sergi.
No está mal esta tragicomedia bonita y honesta de fondo triste y duro que Ángeles González-Sinde ha construido con sensibilidad. Sin ser una gran obra, me ha gustado más de lo que esperaba.
Me gusta que es una película de actores y que González-Sinde, como tú dices, deja respirar a los actores, les da todo.
Pero no crees que igual descuida algo la puesta en escena al dejarlo todo a los actores, que se centra más en ellos que en la realización y puesta en escena, quedando demasiado correctas y funcionales.
Me gusta la fluidez y calma con que se desgrana la historia y el giro dramático y tétrico del tramo final.
Y me gusta que es una película que habla de personas cercanas y temas que nos tocan a todos: soledades, traumas y frustraciones del pasado que impiden vivir con felicidad el presente, de diferentes formas de afrontar la vida, de seres vacíos que llegados a una edad buscan cariño como pueden.
O el tema de las apariencias que queda remarcado en la evolución de esas dos amigas, que asumen un rol al inicio ( la vitalista y la amargada) hasta que la hábil estructura narrativa desvele otra cosa.
Pero la directora y guionista juega a la tragicomedia; a buscar la risa y la emoción, el humor y el drama y no siempre lo logra (si están muy logrados los momentos trágicos de la parte final)
Pero hacer comedia y drama sobre la condición humana no es fácil y no todos tienen la maestría de Billy Wilder, aunque González-Sinde aprueba con buena nota.
Falla totalmente en la puesta en escena. Es la gran asignatura pendiente de la pelicula, por supuesto.
Maestro Sergi, ¿qué le parece Malena Alterio como actriz? No sé que tiene pero me encanta.
Me sorprende muchísimo que te haya gustado. Para mi es una película de gente disfrazada de barrenderos. Solo funciona cuando se pone dramática y cuando eso pasa es demasiado tarde
Estoy algo de acuerdo con Condenasty, en que los personajes pueden parecer disfrazados, pero la interpretación de las protagonistas es muy buena. Claro, sobre todo en el colofón de la escena con los restos del botellón, es lo mejor de toda la película.
También querría llamar la atención sobre cómo una situación trágica como la enfermedad de la madre de Rosario puede ocasionar momentos de humor (no diré cuáles).
Eso sí, el error garrafal del final cuando Rosario va a visitar al Morsa, que no olvidemos que vive en Fuenlabrada, y sale ella de la estación de El Casar (Getafe) para ir caminando hasta un parque con vistas a Méndez Álvaro… sin comentarios.
La verdad, Condenasty, el primero en sorprenderse de que me haya (medio) gustado soy yo.
Siempre que anda por en medio Elvira Lindo los resultados son buenos. Y no hay que olvidar que el germen de esta novela y película ya estaba hace 8 años en la fantástica Ataque Verbal de Albaladejo y Lindo, allí en una vertiente más cómica, aquí mucho más dramática para la que es la mejor secuencia de la película en la que la estupenda Esperanza Pedreño pone la piel de gallina.
Vamos a ver, la película está basada en la novela. Si os habeis leido el libro, que lo siento, pero me parece que no, no hay ninguna puesta en escena, es decir, no le da importancia. Yo me lo leí y en la película es como me lo imaginaba. Por otro lado, que el Morsa viva en Fuenlabrada no quiere decir que se tengan que ir allí a rodarlo, porque tú Asxetos que hayas reconocido el lugar es poruqe eres de Madrid, pero el resto de España no tiene porqué localizarlo y es lo de menos.
Que los actores se disfracen de barrenderos, que os de esa sensación, no se, acaso al barrendero le viene bien el traje? es que se quitan la ropa del curro y se les sigue viendo que son barrenderos? que yo sepa son gente como tu y como yo, te quedará mejor el color verde o la talla, pero de ahi a que esten disfrazados? lo que pasa es que tienes en la cabeza otros personajes asociados a Malena y a “Miladritos” y por eso no los veis como barrenderas, a que a “Morsa” si lo veis como barrendero? porque no le teneis encasillado.
Me ha parecido bien la adaptación de la novela a la película, me ha encantado la escena “del botellón” de las 2 actrices, me parece que “Milagros” deberian nominarla a mejor interpretación, actriz revelación o como sea, sólo por esa interpretación, genial; se me pusieron los pelos de punta: verdades como puñales.
Perdón, cuando digo nominarla es para los Goya