Expiación
PUNTUACIÓN: 7
Para los que quieran dejar de desconfiar de las adaptaciones de grandes novelas.
Expiación parecía una novela infilmable. O una novela condenada, en su paso al cine, a perder la rica textura de su prosa, a ser pasteurizada en una adaptación para todos los públicos que ignorara sus dobleces metaliterarias y su inteligente análisis de la mentira como (falso) mecanismo de supervivencia.
Al menos en su primer tercio de metraje, Joe Wright, que ya nos sorprendió gratamente con su notable versión de Orgullo y prejuicio, consigue algo bastante complicado. Esto es: aunar la adaptación de prestigio (¿de qualité?) con aroma a Oscar (o sea, y en efecto, para todos los públicos) con una brillante puesta en escena.
Me dedicaré, pues, a este primer acto, porque en el segundo Wright se desvía hacia el melodrama bélico, y la película se atasca en su propio virtuosismo (comprobadlo en un plano secuencia descomunal, y hasta cierto punto innecesario, de las trincheras en el frente de Dunquerque).
En ese primer acto Wright respeta admirablemente el punto de vista, deforme y celoso, de una narradora adolescente, y, desde el montaje, la música y la posición de cámara, profundiza en el verdadero tema de la novela: la ficción como revulsivo de nuestras vidas, no siempre para bien.
A pesar de su flamante Globo de Oro, no creo que Expiación repita Oscar, pero si yo fuera el novelista Ian McEwan estaría de lo más feliz: su novela ha caído en buenas manos.
Escrito por Miércoles 16 enero 2008
A mí la parte belica no me desagrada,me consigue transmitir la sensación de que el protagonista está perdido vagando por un contexto que no le pertenece al haberse quedado sin destino debido a que el personaje adolescente se lo ha arrebatado con su forma de actuar.Aparentemente es un momento vacio y ornamental pero creo que no podría ser de otra forma,el lo que hace es llenarlo con un anhelo de futuro para su frustrada historia de amor.
Lo mejor de la película aparte de la esplendida primera parte es el final con ese reencuentro tan particular de las tres partes implicadas y la maravillosa revelación de Vanessa Redgrave.Puede que hubiera películas que se merecieran más el Globo de Oro pero no seré yo quien discuta este premio para Expiación.
A mí también me ha parecido una película muy digna. No he leído la novela de McEwan, pero, dejando de lado sus virtudes como adaptación, Expiación me ha parecido un melodrama muy bien llevado, con el tono preciso en todo momento y, pese a su preciosismo visual, sin excesos de ningún tipo.
Lo cierto es que tiene momentos espectaculares, en particular ese plano en Steady-cam, larguísimo, por toda la playa mostrando un paisaje a la vez desolado y desolador, los horrores de la guerra, su patetismo y el carácter absurdo de sus heroicidades y folklore. Para mí este “momento de Palma” es el de mayor gratuidad, analizado fríamente me parece mucho más atractiva la posición estática final de la cámara en gran plano general con la noria al fondo, sin movimiento. Pero es cierto que conforme está compuesto tiene algo de operístico que lo hace muy sugestivo. Y es que la música, aunque no me ha parecido una partitura del todo redonda, también consigue momentos de gran inspiración, esos en los que marcadamente se alía con el movimiento de la cámara en un contrapunto casi ritual en el que ambos medios, música e imagen, se conjugan de forma sublime.
Por contra, me parece que, pese a todos los elogios – que francamente me sorprenden mucho -, Keira Knightley es una actriz desastrosa. Tiene en todo momento un rictus y una forma de moverse de modelo publicitaria que no entiendo. Es una chica con una belleza extraña y sugerente, sí, pero… En cambio, la interpretación de James McAvoy apunta cosas interesantes. Y lo de Vanessa Redgrave no tiene nombre, es de esas actrices, como Liv Ullman o Ingrid Bergman, que sólo necesita un primer plano para salirse de la pantalla.
Qué curioso que haya gustado en colombia… tanto la crítica como la gente normal??
no se, lo poco que he visto me parece re-cursi y echa para atrás mucho, mucho. Quizás tu versión propuesta fuera la adecuada
Eso parece, Fatman. Yo todavía no entiendo bien por qué.
Se te nota amor de madre, sí
Es fascinante esto de ver cachitos del proceso de rodaje, me encanta! es mejor que un reality.
Hay partes que me han gustado de la película y considero que está bien estructurada y por lo tanto trabajada.Estoy de acuedo con Chris en la descripción de las actrices aunque no creo que K.Knightley sea desastrosa ni mucho menos.Es verdad que hay ciertas cosas en su forma de actuar que no dicen nada y estoy de acurdo en esos rictus que comentas pero yo creo que para interpretar un drama hay que tener calidad y ella ya ha hecho varios.
Por último me gustaría preguntarle a Sergi (que a fin de cuentas es el que sabe) si considera desde su punto de vista que ésta película es merecedora de un Globo algo que yo no creo.Gracia por la futura (eso espero contestación)
Teniendo en cuenta que competía con Promesas del Este, o incluso con American Gangster (no puedo hablar de las películas de Thomas Anderson y los Coen, aunque imagino que son buenas), no era la mejor, en absoluto. Lo que no quita que sea una película notable.
Muchas gracias Daniela. Es un regalo precioso de cumpleaños, levantarse ir a un blog y leer que a tu dire le gusta tu trabajo. Sabes que es mutuo y que me ha encantado y como dice Muriel, esto es muy interesante, seguiré enganchado
Teniendo en cuenta el poco entusiasmo que me despertó la aburridísima y desastrada Orgullo y prejuicio de Wright no tengo especial ilusión con Expiación.
Aunque me llama la atención que ni aquí ni en su crítica de Fotogramas diga nada sobre el trabajo de los actores maestro Sergi. ¿Tan mal están?, ¿o es que simplemente están correctos y no merecen mención?
P.D.: Espero que no le moleste que use los post para preguntarle siempre cosas maestro Sergi, pero es que su opinión me interesa tanto. Un saludo y mi más profunda admiración.
Guelfo¿para que dices que Sergi a fin de cuentas es el que sabe si luego le preguntas por su punto de vista?aquí todos,Sergi y nosotros,damos nuestra opinión y aunque no tenemos porque demostrarlo ya que hablamos de opiniones todos sabemos algo.
No es porque estén mal, pero tampoco me parecen lo más relevante de la película. Por supuesto, Vanessa Redgrave tiene suficiente con una sola escena para sentar cátedra, pero esa no es ninguna novedad…
A mi lo que me pone es que, por fin, veamos sobre guión y en los ensayos una relación tan poco convencional, y tan verdad, por otra parte, en la que haya ternura y cariño, y que refleje también una situación real de la vida.
Que las palabras se adecúen al misterio de lo cotidiano, y aún así conserven su estela de originalidad y autencidad. Muchas gracias por tu valentía y sensibilidad, directora. Estoy deseando ver la historia en planos, secuencias, en una trama que promete mucho. Yo ya me he comprado la entrada de tu peli antes de ser estrenada, ¡Te lo mereces!
Y Juanma y Asier… me muero de ganas de veros en acción… Es un lujo tener en España actores tan de verdad como vosotros… Habéis elegido con mucha visión la peli de Daniela.
Bueno, Daniela te escribimos porque estamos muy interesados en hacerte una entrevista a propósito de tu blog tan interesante. Es raro encontrar en la blogosfera un diario de rodaje tan auténtico y, con tanto sentido. como el tuyo.
Daniela, Iremos a verte a Alicante para entrevistarte y sacarte en la 2 de TVE. Para los que no conozcan nuestro programa, Cámara Abierta 2.0. es un programa sobre las iniciativas más atrevidas e inteligentes de la red. Emitimos de lunes a miércoles después de la 2 noticias. Nos podéis hacer llegar vuestros blogs también, si os interesa a nuestro e mail: camara.abierta@rtve.es
Nos vemos en la 2 para los que quieran un enfoque diferente a las noticias de Internet. Animaros chicos.
Es raro descubrir a un actor con tantos registros y verdad como Asier. Hace de todo, canta, baila, interpreta comedia (el mejor de Café solo o con ellas) y drama (para recordar tu interpretación tan sobria y sutil en Las 13 rosas). Vamos de aquí a Hollywood.
Es una buena noticia saber que estás en la película de Daniela Fejerman, que para los actores tiene mucho ojo.
Bueno, yo creo que el tema de los solteros y la inseguridad sentimental en la que vivimos da para una comedia diferente, que buena falta le hace al cine español. El humor muchas veces es fruto del dolor y la verdad y eso es lo que me gusta de las historia de Daniela.
A David Nuñez: acabo de leer lo que me escribes y yo no pretendía ofender a nadie, porque entre otras cosas me estaría ofendiendo a mí mismo.Dije lo que dije porque admiro el trabajo de Sergi y creo que sus opiniones tienen más peso por dedicarse a esto, pero como ya he dicho pido disculpas por si he ofendido a alguien, ya que mi intención no era meniospreciar las críticas de los demás ya que quien opina es quien en mayor o menor medida sabe algo de cine y yo me incluyo.Ahi queda y 1 saludo
Que bonito Daniela…desde el mismo hotel melia de Alicante donde ruedo tu pelicula, descubro esto ..es un verdadero placer estar en tus manos,de verdad me siento muy comprendido por ti y me has dado un personaje precioso…..GRACIAS…y se me llena la boca al decirlo
te doy un beso para siempre.
Está bien hecha técnicamente pero a mi me pareció poco emocionante, sobre todo porque hay una parte crucial de la película que resulta débil y es precisamente cuando ella le rompe el corazón a él, al decirle que su amor es una ilusión y se aleja por la calle.
Así de simple después de que se habían enamorado y estuvieron mas de un año separados pensándose todo el tiempo, entonces esto orifina los 50 años alejados para encontrarse de viejos y culminan con una escena de amor de dos viejitos de 70 años que resulta poco romántico de ver.
Esto llega un poco tarde, lo siento…A ver, el arranque es impresionante, hasta la detención de MacAvoy la dirección y puesta en escena tienen un empaque que aúna la fastuosidad de filme de oscar con la sutileza de saber adaptar la novela con el detallismo del cine “de autor”. A partir de ahí el film se pierde en sí mismo: tanto en la relación entre ellos (el polvo en la biblioteca les define mucho más que 10 años de “vuelve a mí”), como en el género (que oscila hacia el género belicista de corte clásico). La escena de Saoirse Roman (¿se llama así?) con ellos dos es menos climática de lo que pretende y el final de Redgrave es un poco “coitus interruptus”. La bso de Maranelli es auténticamente evocadora.
P.d.: Por cierto, opino que si tienes los bemoles de hacer un planosecuencia de esa magnitud, la secuencia en cuestión debe tener un peso narrativo significativo en el resto del metraje. Me parece gratuito. Aunque aún me estoy preguntando como coño hicieron lo de los caballos….